Diego Alcade, pintor peruano: “El agua es también símbolo de vida, tránsito y esperanza”

Desde su taller en el distrito de Magdalena, el pintor peruano Diego Alcade, habla pausado, como si cada palabra fuera parte de una pincelada.

Su más reciente producción artística está marcada por un profundo diálogo con la naturaleza, la cultura y la espiritualidad humana.

¿Qué te inspira a pintar en estos momentos?

Me inspira el alma humana, sus formas, miradas, logros, costumbres. Me conmueven las cosmovisiones que existen en cada cultura, ya sea antigua o contemporánea. También la naturaleza es un motor constante: su fauna, su flora, el agua. El agua me fascina como símbolo de vida, de tránsito, de esperanza.

¿Estás explorando nuevas técnicas o materiales?

Trabajo principalmente con óleo sobre lienzo, es la técnica que más se adapta a lo que quiero transmitir. Pero siempre comienzo con bocetos al carbón, lápiz o acuarela. Últimamente, he incorporado pan de oro, plata y bronce. Me interesa cómo estos elementos, con tanta historia en el arte, pueden generar nuevas lecturas simbólicas y estéticas.

¿Qué emociones o ideas deseas comunicar con estas obras recientes?

Quiero revalorizar lo cotidiano, lo sencillo. Exaltar esos momentos con elementos simbólicos y convertirlos en experiencias visuales profundas. Me interesa que las miradas –humanas o animales– hablen por sí solas, que sugieran preguntas, esperanzas o simplemente el disfrute del presente. También hay una reflexión sobre la naturaleza, sobre lo que el agua nos ha dado durante miles de años. Es una forma de agradecer y, al mismo tiempo, alertar.

Diego Alcade, ¿qué temas predominan en tus pinturas actuales?

Estoy desarrollando una temática fluvial. Barcas y balsas que cruzan cuerpos de agua, guiadas por niños o personajes simbólicos, cargadas de flora, fauna y luz. También he trabajado una pequeña serie de caballos y niños, inspirada en la cultura etrusca. Me interesa cómo ciertas imágenes arcaicas pueden seguir teniendo vigencia emocional y estética.

¿Sueles incluir símbolos personales en tus obras?

Sí, aunque me interesa más usar símbolos universales a los que les doy una interpretación propia. Las barcas, por ejemplo, significan avance, traslado. Las flores son ofrendas. El agua es vida. Los animales, especialmente los monos, representan comunidad e instinto. Y el ser humano, claro, como timón de su propio destino.

Diego Alcade, ¿tienes exposiciones próximas o proyectos en camino?

Sí, hay varios proyectos en curso. Exposiciones en México, Japón y también en Lima, en el Museo de Arte Contemporáneo (MAC). Algunos son a corto plazo, otros más a futuro, pero siempre estoy moviéndome, planificando, trabajando.

Y finalmente, ¿cómo resumirías tu intención como artista en este momento de tu vida?

Creo que busco conectar. Con el otro, con la naturaleza, conmigo mismo. Que cada obra sea una puerta hacia un estado emocional o espiritual. Que se quede en la memoria del espectador, que lo acompañe. El arte como un puente, un espejo y un mapa al mismo tiempo.

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