Homero publica libro biográfico: “La música juega un papel importante en nuestra sociedad”
Más de 50 años de historia en el mundo del arte, Juan Manuel Fernández expresa sus sentimientos a través de la música.
Juan Manuel Fernández Bejarano, conocido en el mundo del arte como “Homero”, confiesa a EXPRESO sus vivencias y proyecciones, así como también subraya la importancia de la enseñanza de la música en la primaria y secundaria para tener una juventud libre de vicios.
¿Cuál es la importancia de la música en el desarrollo de nuestra sociedad?
La música juega un papel súper importante en nuestra sociedad. Es como un puente que conecta a las personas, permitiendo que compartamos ideas y sentimientos a través de las canciones. El compositor crea algo que luego el cantante interpreta y transmite al público, que es quien recibe y hace suyo ese mensaje. También, la música es como un servicio, porque a través de ella, la gente busca y encuentra un mensaje que resuena con lo que están viviendo o sintiendo. Yo creo que la música es un lenguaje universal que nos une, nos ayuda a entendernos mejor y enriquece nuestra vida cotidiana.
¿Cuáles han sido los ritmos o géneros musicales que han marcado la historia del Perú y por qué?
En la historia del Perú, hay ritmos y géneros musicales que han dejado una marca fuerte en nuestra cultura. La música andina y la música criolla son la base de nuestro acervo musical. Muchos de nosotros crecimos escuchando estas melodías, que nos han dado una base cultural muy sólida. La música andina, con sus instrumentos como la quena y el charango, refleja nuestras raíces indígenas y la vida en los Andes. Por otro lado, la música criolla, que mezcla influencias africanas, españolas e indígenas, nos ha regalado géneros como el vals peruano y la marinera, que son muy nuestros y hablan de lo que sentimos y vivimos.
Pero además de estos géneros, también hemos adoptado ritmos de otros países. La salsa, el bolero y las baladas, con su toque romántico, han calado hondo en el corazón de la gente. Aunque son extranjeros, se han vuelto parte de nuestra vida cotidiana y han enriquecido nuestra cultura musical.
En pocas palabras, la música andina y la criolla son el alma de la música peruana, mientras que la salsa, el bolero y las baladas han añadido sabor y variedad a lo que escuchamos y sentimos como peruanos.
¿Faltan festivales para impulsar a nuevos talentos?
Definitivamente, siento que faltan festivales para impulsar a los nuevos talentos, como intérpretes, cantantes y compositores que están comenzando. Los festivales son una ventana súper importante para que estos nuevos valores se den a conocer. De hecho, yo misma soy el resultado de un festival. Fue gracias al Festival de Sullana, donde interpreté “Un pañuelo y una flor”, que pude proyectarme y llegar al público.
Hoy en día, hace mucha falta que vuelvan los festivales para que los nuevos talentos del Perú tengan la oportunidad de ser descubiertos. Sin estos eventos, muchos artistas con potencial se quedan sin una plataforma para mostrar lo que pueden hacer, y eso es una gran pérdida tanto para ellos como para todos nosotros que podríamos disfrutar de su música.
¿Qué necesita el Perú para tener un festival de la magnitud de Viña del Mar?
Hablar de un festival como el de Viña del Mar es entender que estos eventos no se hacen de un día para otro. Son eventos de gran tamaño y requieren un montón de inversión y organización. Para tener un escenario como el de Viña, necesitamos atraer artistas de calidad, lo que significa que se necesita una gran inversión de capital privado. Pero, la verdad, no estamos tan lejos de lograrlo. Si recordamos el Festival de Ancón o el de Trujillo, veremos que ya hemos tenido eventos que lograron convocar a artistas internacionales. Estos festivales demostraron que si nos lo proponemos, podemos tener eventos de gran envergadura.
Con un buen trabajo en equipo entre empresas privadas y el apoyo de la gente, podemos hacer que el Perú tenga un festival de talla mundial. Solo necesitamos seguir creyendo en lo que podemos hacer y darle un buen empujón a nuestros talentos locales, mientras atraemos a grandes nombres del extranjero. Si lo hacemos, no solo estaríamos soñando con un festival como Viña del Mar, sino que lo estaríamos haciendo realidad.
¿Cómo ha incidido la tecnología sobre la música?
La tecnología ha tenido un gran impacto en la música, y como todo, tiene sus cosas buenas y malas. Si lo vemos desde el lado humano, la tecnología ha traído muchos beneficios para las personas, y en la música también. Por un lado, ha hecho que sea más fácil para cualquiera hacer música; hoy en día, tenemos equipos que afinan y modulan la voz, y eso hace que casi cualquiera pueda cantar. Pero eso también tiene su lado negativo, porque estos avances tecnológicos pueden ir en contra del talento natural del cantante. Ahora, mucha gente puede sonar bien con la ayuda de la tecnología, aunque no tengan un gran talento vocal, y eso puede parecer un poco deshonesto.
Por otro lado, no podemos negar que antes muchos cantantes nos quejábamos de la mala calidad de los equipos de sonido, y ahora, gracias a la tecnología, tenemos aparatos excelentes que nos ayudan a dar una buena performance. Hoy en día, los equipos son mucho mejores, y eso ha elevado la calidad de los conciertos y las grabaciones.
Al final, como en todo, se trata de encontrar un punto medio. La tecnología puede ser una gran aliada, pero no debería reemplazar el talento natural. Hay que buscar un equilibrio justo, donde la tecnología potencie lo que ya tenemos, sin quitarle el mérito al verdadero talento.
¿Faltan profesores de música en colegios de nivel primario y nivel secundario?
La verdad es que sí falta bastante presencia de profesores de música en los colegios de primaria y secundaria. Yo recuerdo que cuando estaba en el colegio, teníamos clases de música y eso era genial. No solo nos ayudaba a relajarnos, sino que también despertaba el interés de quienes teníamos inclinaciones musicales. Creo que es crucial que vuelvan a incluir el curso de música en el currículo, tanto en primaria como en secundaria.
Así como el deporte ayuda a canalizar la energía de los jóvenes en algo positivo, la música hace lo mismo, pero desde un enfoque cultural. La música no solo permite a los chicos expresarse y desarrollar su creatividad, sino que también les ofrece una forma de conectar con la cultura y las artes. Por eso, es importante que haya más profesores de música en los colegios para que todos los estudiantes puedan disfrutar de una educación musical y aprovechar todos los beneficios que esta ofrece.
Reconocimientos
Juan Manuel Fernández Bejarano, conocido como “Homero”, ha ganado diferentes premios en su vida artística, tanto en Perú como en el extranjero, así este embajador de la cultura peruana ha sido galardonado en Viña del Mar, el Festival de la OTI, el Festival Mundial de Yamaha y el premio Circe.
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